基于对“时间”概念的兴趣，先锋艺术家Daniel Arsham的目光从80年代一直遥望至不定的未来，讲诉着流行与消逝，受其“未来考古学”的创作方法影响，用火山灰和天然矿石塑造出对未来遗迹的想象，引发我们对未来，时空、物种等极具现代性的思考。电影《火星救援》中，主角马特·达蒙意外被留在火星上面，在无人踏足的陌生星球上对抗未知与孤独，等待救援的同时，也努力自我拯救。成年人的世界也是如此，一个人可以是一粒微尘，如同浩瀚宇宙中一颗小小的火星，沿既定轨道孤独运转；一个人也可以是一片天地，亦如火星上壮阔的红色荒漠、瑰丽的蓝色落日，自成美景，异彩纷呈。藉由火星探测这一灵感，整个空间融合原始自然风与未来科技美，五感联动、一步一景，塑造可感知、有记忆的用餐场景，进行全方位的文化故事以及趣味性浸润，打造为未来世界的火星风貌，以此强化品牌独一无二的调性与价值。
外立面运用不锈钢+水泥板+火星地貌肌理材料，质感上的强烈反差形成原始风与科技感的激烈碰撞，大面积应用的橙红色霓虹灯与不锈钢冷调正如火星上极寒的夜间温度和炙热的地核内心，引领着消费者穿过入口的太空舱门，开启前往火星深处寻找炙热火种的探测旅程。入口处的场景设计即为踏出太空舱的第一幕，砂石仿制的风蚀岩层完美还原了火星谷地的特殊地貌，赤橙色动态呼吸灯如同斑驳裸露的熔岩，使室内外形成时空置换。整场旅程的开幕极具艺术风格，栩栩如生的史前动物雕塑手持极具工业感的二极管照明灯饰，这满目荒芜之中的一点人工科技正是下一个场景的伏笔，巧妙地按动线将各区域串连起来。卡座背景墙是精准还原的火星侵蚀地貌，火星地表的小型环形坑、山脊、沙丘等特色地貌清晰可见，严重的风蚀度仿佛经过亿万年的时光磋磨，给人一种瞬间永恒的视觉感。史前动物与荒漠植物的设计为整个探测基地带来生机与希望，象征着火星原住民的巨大生物进入探测基地，与象征现代科技的螺丝、星球仪紧密相依，让自然与科技在此处和谐共生，营造出一种别具内涵的浪漫主义格调。穿过蜿蜒谷地，一楼大堂即是火星探测基地，仿照大型密闭工作基地，大堂中融入了不锈钢板、风扇、舱门等元素，超酷的颓废风水泥墙面搭配管道和开关机械以及铁风扇，匠心独裁的金属细节使整体场景在荒芜冷寂中不失工业时代的精致，营造出未来火星基地工业冷淡风的氛围。
